|
| |
Глазами клоуна:
Предоставляю посетителям сайта судить самостоятельно об адекватности
нижеизложенного – реальному положению вещей. |
|
Алиса Апрелева
|
|
|
Поскольку примерно треть жителей деревни – православные, то будет построена церковь, а при ней – приходской центр (деревенский общественный центр будет находиться в школе). На травке перед церковью будет давать концерты заезжая Алиса Апрелева. Инославные будут обходиться как смогут – в том же деревенском общественном центре или построят себе что-нибудь свое по возможности. Заезжая Апрелева будет показывать им факи издалека и обзывать нехристями.
Леонид Диденко, непечатно |
| |
Приснилось странное.
Будто бы все музыканты, которые играют у нас на "Янтарной волне", командированы в Израиль, так как в Мск играли на улицах, а в Израиле, бесплатно, могут заходить в магазин и уходить с сумкой продуктов. Почему-то особенно много было рыбы. И красной икры)
Центральный персонаж последней части этого фильма, никогда не виданная мною наяву (разве что в сети) Алиса Апрелева, организовала приют для бездомных то ли детей, то ли кошек.
Денег ей на это благое дело никто не давал.
Тогда А.А. села в самолет и выиграла международные соревнования по пилотажу. )
И про это написали в газете поучительную статью, что, мол, любить кота нужно, пока он жив, здоров, живет в приюте, а не оказался снова на улице, ударенный чьим-то ботинком.
"Кота" было выделено жирным шрифтом.
Метро в Израиле якобы тоже общего пользования и бесплатное для участников амберского радио. А вагоны якобы ходят до какой-то определенной станции. Но есть вагоны, которые едут на несколько остановок, тогда на схеме метро высвечивается ветка, и все это дело объявляют заранее. Это какой-то вольный вагон, в него можно садиься и ехать всем без эквивалента денег (вместо денег было то, что у нас в королевстве как эквивалент, только спектр уже) .
Любите котов! Приходите и забирайте котов!
И все музыканты были дико уставшие, как какие-нибудь персонажи 70-х с сумками.Ясно было, что это отдых после войны, и вероятность новой войны не исключается, но все же, все же.
Миранда Элга
|
| |
Апрелева - еще недавно пела лучше, чем писала. В последние пару лет заметно выросла как автор. Когнитивный диссонанс для всех, кто с ней знаком или хотя бы видел.
Леонид Диденко, непечатно |
| |
Восходящая звезда российского рок-андеграунда Алиса Апрелева внешностью напоминает актрису немого кино - интересная бледность, гладкие темные волосы, бездонные глаза. Выпустила несколько сборников стихов и прозы, пишет музыку, живет в небе между Москвой и Сиэтлом. Тонкие, нервные, словно сотканные из ветра, облаков и трав мелодии спеты трепетным девичьим голосом. Со своей теперешней группой "Фабрика тяжелой воды" исполняет не только собственные сочинения, но и песни народов мира, духовные стихи, импровизации, превращая каждый концерт в маленький спектакль. Ее имя, как вы конечно же догадываетесь, на самом деле псевдоним, но как еще могут звать девочку из Зазеркалья, родившуюся в воспетом поэтами юном месяце?
"Дикая охота": от продюсеров |
| |
Слово «уникальность» исчерпывающе характеризует Алису Апрелеву как автора и исполнителя. Подобно Йозефу Кнехту, она играет с различными культурными пластами. И всегда выходит из игры абсолютным победителем: в отличие от гессевского героя, Алиса на основании усвоенных и критически переосмысленных музыкальных и поэтических традиций создаёт свои неповторимые, но не похожие друг на друга стили – как в музыке, так и в поэзии. То, что сегодня делает Алиса Апрелева, бессмысленно втискивать в рамки пресловутого «русского рока», да и вообще – в какие-либо рамки. А вот в историю отечественной музыки, равно, как и поэзии, ее имя стоило бы вписать, да не красными чернилами, а золотыми буквами.
Полистилистичность, я бы даже сказал, полижанровость затрудняет характеристику ее музыкального творчества. Очевидно, академическое образование Алисы обусловило ее тяготение к крупным музыкальным формам. Круг интонационных истоков Алисиного творчества чрезвычайно широк: духовные песнопения, русская классика, славянский, а в последнее время и американский фольклор… Конечно, при очень большом желании можно обнаружить влияния некоторых представителей отечественного рока, но они будут выглядеть случайными и минимальными, а все попытки проведения каких-либо аналогий в итоге окажутся надуманными и несостоятельными: от подражательства Алиса далека.
Тексты, как и музыка, полижанровы. Диапазон поэтических влияний чрезвычайно широк – от символистов и футуристов «Серебряного века» до «Фронта Радикального Искусства». Впрочем, у всех текстов Алисы, к какому бы жанру и направлению они ни относились, есть одна общая черта. Они не воспринимаются с первого раза, что, возможно, и к лучшему: понятность убивает художественность. В своё время Сёрен Кьеркегор определял поэта как несчастного человека, в сердце которого скрыты глубокие мучения, но чьи губы устроены так, что, когда стон вырывается из них, он превращается в прекрасную музыку. Казалось бы, многие песни Алисы вписываются в эту характеристику. Хотя называть их трагичными и депрессивными я бы воздержался. В них – настоящий оптимизм. И куда больше, чем у всех наших сладкоголосых звёзд и звёздочек, вместе взятых.
Об исполнении скажу лишь одно: в каком бы стиле и жанре, с каким бы проектом Алиса не работала, её всегда отличает серьёзный подход и к музыкальной, и к поэтической составляющим. Не зря она определяет свой стиль как «арт-символизм», который предполагает «гармоничную слиянность мелодии, слова, гармонии, сценического образа и личностной основы исполнителя» (http://www.overground.ru). Именно поэтому она становится в оппозицию к андеграунду и избирает иную форму существования – оверграунд, которая изначально предполагает поступательное движение, неуклонное развитие, творческий рост.
Избранное Алисой название переводится на родной язык как «свободно»: термином «ad libitum» в нотном тексте помечаются места музыкальных произведений, допускающие известную долю импровизации. Бóльшая часть песен уже известна поклонникам Алисы по ставшему раритетом, в своё время распространявшемуся только на кассетах альбому 2001 года «Ante» и по концертнику 2002 года «Асфальт». Впрочем, этому можно найти объяснение: составляя сборник, Алиса исходила из желания, во-первых, представить разные стороны, формы и этапы своего творчества, во-вторых, сделать подарок своим поклонникам – что-то наподобие «The Best'а». И, на мой субъективный взгляд, с поставленной двуединой задачей справилась на все 100%. В более же широком смысле «Ad Libitum» подразумевает свободу, данную нам свыше. Как нетрудно убедиться по прослушивании, смысловая доминанта подавляющего большинства её песен – поиск контакта со Всевышним, стремление создать свой собственный мир, в котором присутствует Бог.
«Ad Libitum» существует в двух редакциях. Первая распространяется в России среди поклонников творчества Алисы. Вторая, обновлённая, куда вошли записи, сделанные в 2006 году, существует виртуально: её можно скачать, зайдя по ссылке http://apreleva.com.
Во весь внешний разворот обложки первого диска изображён тихоокеанский прибой, символизирующий и непреодолимую силу, и красоту Земли, и величие Вселенной, и возможность прикоснуться к Началу, и свободу, подчинённую одной воле – воле Творца.
Открывается сборник студийной записью англоязычного проекта «Transatlantic Express», в котором кроме самой Алисы (музыка, тексты, гитара, вокал) участвовали Андрей Сенин (тенор-гитара; также – «Точка Росы») и Юрий Джанибеков (кларнет). Представленная на диске композиция «Lullaby» записана в январе 2005 года звукорежиссёром Станиславом Перевезенцевым. По музыке это великолепная стилизация современного американского фольклора с придыханием арт-рока. Текст лучше воспринимать на «языке интернационального общения».
Следующие три трека записаны в период с лета 2004 по весну 2005 гг. с родной группой «Фабрика Тяжёлой Воды», в которую входят Наталия Жеренкова (скрипка), Владимир Никритин (бонги), Константин Гнедовский (бас), Александр Сорокин (перкуссия) и Станислав Перевезенцев (звук).
«Ave, Maria!» – песня о бесовской прелести: бесы охотно пользуются свойством многих людей – выдавать желаемое за действительное.
«Анимация», очевидно, написана под впечатлением от Янкиных «Декораций». В этой короткой песне живописно изображён хайдеггеровский «обезбоженный мир»: игра на аллитерациях как способ выразить то, на что обычных слов не хватает; баланс на грани надежды и отчаяния, нарастание эмоционального накала до кульминационной точки, гримаса боли на лице, искажение рта в стоне – на крик уже не хватает сил… Конец столь внезапен, как и начало.
Тема войны не нова для отечественной поэзии в целом и рок-поэзии в частности.
В композиции «Я объявляю войну!» тема приобретает философский характер – война с собственными пороками, с окружающей действительностью.
Диск продолжает запись с концерта «Театр песни Перекресток» осенью 2002 г.
Песня-посвящение «Дом с окнами в вечность» выдержан в романсовой эстетике.
Песня «Нельзя» - ее можно воспринимать на разных уровнях – и как чистой воды импрессионизм, и как философское воплощение противостояния горнего и дольнего, духа и материи, небесного и земного. Непременно нужно отметить великолепные вокальные данные Алисы.
Запись с концерта ФТВ в клубе «Форпост» 8 октября 2004 года выглядит как несколько капель дегтя в бочку меда. Кустарность записи мешает восприятию. Звукорежа на мыло. Бас-гитары нет!
«111 дней до весны» - по-ноябрьски холодно, проникновенно, пронзительно, но и в названии, и в припеве сквозит проблеск надежды.
«Белые птицы» - романтическая баллада, которую на данной записи «спасла» Алиса своим виртуозным вокальным исполнением. Полифоническая импровизация вокала Алисы и скрипки Натальи Жеренковой.
«Солнце?» - это песня от имени человека, не нашедшего свой путь к Богу и находящегося в запредельном одиночестве. На создание образа успешно работают используемые музыкантами выразительные средства.
В лирико-драматической балладе «Волчонок» появляется Alter Ego самой Алисы. В этом же обличье он перекочевывает в композицию «Маленький принц».
Запись с концетра ФТВ в Казани 15.01.2005 отличается более высоким качеством. Можно назвать Алису основателем нового жанра – аудиопоэзии. Мне кажется, литературоведы еще скажут свое веское слово о ее стихах.
В заключение сборника – переход в сферу «несерьезного». Песня «Мохнатые птицы» с самоценным эпиграфом Игоря Юганова (поэт, погибший в 43 года) – песня, далеко не свойственная творческому почерку Алисы, своеобразное исключение из правил. По музыкальной стилистике это – инди-поп. Аранжировка сделана Алисой, ею же сыграны все инструментальные партии. Вокал исполнен дуэтом с неким Игорем Берлиным - дуэт получился замечательный!
Основу оформления второго варианта составляют фотоснимки – портреты Алисы, выдерджанные в мистико-героической эстетике (не путать с эстетикой ролевиков!). Первые четыре студийных трека – те же, что и в первом варианте, однако они по-новому пересведены, перепет вокал. Впрочем, разницу могут заметить разве что дотошные поклонники творчества Алисы.
Форпостовская запись урезана до трех треков: «111 дней до весны», «Волчонок», «Маленький принц».
Диск продолжает запись с прямого эфира на радио «Культура» 12 апреля 2005 года. «Тишина» - вокально-симфоническая поэма, выдержанная в свободной форме. По прослушивании ее мне вспомнились слова Борхеса: «Человек выигрывает, если не удовлетворяется плодами, созревшими в каком-то одном углу планеты». Налицо синтез и авторское переосмысление различных фольклорных традиций. Композиция исполнена в две виолончели с Петром Акимовым. Диалог культур: фольклорной (из вокала) и академической (виолончели).
«Не было и нет!» - это своего рода продолжение Lullaby, ее «активный» вариант, только более сжатый и драматичный.
Evil Dead Project – англоязычный проект, в который вошли Jonathan Hurley (Джонатан Хёрли) - идея проекта, гитара, Alisa Apreleva - вокал, синтезаторы, орган, рояль, Breatt Nasify - бас-гитара, Tahoma Hauptman - барабаны. Тексты и музыка в выбранном куске, в основном Алисины (есть несколько строф Джонатановских), аранжировка - коллективная. Проект был задуман, как звуковая "подкладка" под видеоряд из популярного в Америке фильма ужасов "Evil Dead"; в общей сложности, это больше часа музыки. Записано в Сиэтле (США), в феврале 2006 года. На диске проект представлен серией отрывков оригинальных треков.
Аудиодорожку завершает песня «Мохнатые птицы».
Завершает альбом два видео, записанные на Оверграунд-фестивале в клубе Вереск 31 марта 2006 года Алексеем Труфановым. «Белые птицы» и «Не видно огня».
Песня «Не видно огня» - посвящена экзистенциальной тематике борьбы и победы, жизни и смерти, светя и тьмы. «Белые птицы» исполнены здесь большей драматической напряженности, ярче выражено актерское начало Алисы как личности. Энергетика такая, что «вылетают пробки»! Жаль, что диск не «резиновый» и не смог вместить все фестивальное выступление.
Алиса Апрелева, бесспорно, Явление на российской сцене. На мой взгляд, оба варианта полно представили все стороны ее творческой и исполнительской деятельности. Фанатам Алисы я бы рекомендовал приобрести оба варианта. В проигрыше они не останутся.
Геннадий Шостак, рецензия на альбом "Ad libitum", Паруслов (выход 9: "Внимание"), самиздат-журнал содружества рок-поэтов "Даждь", март 2007
|
| |
Апрелева...
мне только что сказали:
-Ты чего слушаешь?
-а в чем дело?
-Это София Ротару!!!!
-нет.
Ко мне подошли...
-Точно София Ротару!!!!
-Нет. Это Алиса Апрелева.
-Уверен???
-Абсолютно. Вот она.. Похожа?
-Нет. Хм...
vvnis, 26 июля 2005 года |
| |
Апрелева...Маева...Июнева...
Солнце не взойдёт...луч солнца золотого...по имени...по фамилии...алиса...в стране солнца...за зеркалом...пыль и сушеные мухи...и скелет котёнка...с натянутой на него шкуркой...Хомячка.
pan Volodyevsky, форум Ольги Арефьевой, июнь 2005 года |
| |
«...После Джалилов-бэнда на сцене появилась та, о которой столько говорили национал-большевики - Алиса АПРЕЛЕВА (aka Татьяна КОЛОМЕЙЦЕВА) в сопровождении ФАБРИКИ ТЯЖЁЛОЙ ВОДЫ (в лице Саши СОРОКИНА). Вокал, конечно, поставлен дай Бог каждому, на гитаре рубится жёстко и чётко, но... Представьте себе группу СТУПЕНИ, где вместо насквозь позитивной Насти - этакая Морриган, у которой одна цель - сделать слушателю побольнее, причём не потому, что ей так вот плохо и это выплёскивается изо всех дыр, а потому, что - концепт такой. Плюс - почти полное отсутствие песен, которые можно напевать бредя после работы домой: достаточно сложные и грамотные вокально-инструментальные композиции. Очень эффектно, но совершенно неэффективно. Короче - название группы идеально подходит к проекту: оксид дейтерия, как известно, для всего живого губителен. Хотя, конечно, как сугубо эстетический феномен - просто великолепно.»
yah-a.narod.ru/achtung.html, май 2005 года
|
| |
«...Апрелева - такая девушка, в которой есть очень близкий мне внутренний нерв. Наверное, уместно клише "молодая поросль московского андеграунда". Впечатляющая харизма. Безупречной точности интонаций нет, но есть некая сила с элементами запредельности. По слухам, вращалась в кругах, близких к НБП, но меня это не пугает. Достойная поэзия. Иногда чрезмерный пафос...»
Сергей Гурьев, редактор журнала «Контркультура», непечатно, июль 2004 года |
| |
«...Ведь даже у ярких «звездочек», открытых «Лирой», наблюдаются досадные огрехи. У москвички Алисы Апрелевой красивый голос, которым она умело владеет, но использование одного и того же вокального приёма делает её песни предсказуемо однообразными. И некому подсказать талантливой девушке, что самыми сильными и эффектными выразительными средствами нужно пользоваться с осторожностью, чтобы не переборщить, не «затереть» свежую и оригинальную находку...»
Газета «Смена-Зебра», г.Старый Оскол, июль 2003 года |
| |
«...Гран-при фестиваля получила группа «Че гевара Блюз» из Киева. Наверное, заслуженно, хотя будь моя воля, я бы его отдал Алисе Апрелевой. Те, кто был на гала-концерте, подтвердят, что более теплой поддержки не было ни у кого из лауреатов и дипломантов. Сильный поставленный голос, трагедия и красота в стихах в сумме давали просто потрясающий результат. Может быть, в следующий раз?..»
Газета «Вечёрка», г.Старый Оскол , июль 2003 года |
| |
«...Не считая скудного аккомпанемента (акустическая и бас – гитары да там-там), песни Алисы - это настоящий глоток, может быть, и тяжелой, но точно свежей воды. И более того, воды живой. Прекрасный голос Алисы заполнил стены "Лиги", и кроме него уже не существовало ничего. Неадекватный Беня (гений, лидер коломенской группы "ТРЕЩИНА". - Прим. авт.), восхищено глядя на Алису, выкрикнул: "Мало того, что она красивая, она еще и умная!" А критерии Бениной оценки очень высоки…
Это был настоящий русский рок, тот самый, откуда родом "Аквариум", "Кино", "Алиса", Янка Дягилева, СашБаш, Егор Летов и прочие, прочие… Вырваться к свету красоты и любви из депрессивных сумерек, сделать ставку на надежду в мире безнадежности - вот о чем поет Алиса. Кроме этого, предельная искренность, настоящая рок-поэзия и глубина, изначально присущая русскому року, но совершенно забытая нынешними псевдорокерами. А минут через сорок Алиса подарила свою поэму "DOLCE". Поэму с претензией на уровень самых сильных произведений русского рока. Профессионализм актерской игры Алисы - вне обсуждений. Слава Богу, наш почти сгнивший андеграунд наконец-то разродился тем, что трудно охарактеризовать как талант. Скорее, это явление.
Уходящую со сцены Алису охмелевший Беня проводил почти влюбленным взглядом и криком: "Алиса, ты круче Тюни (Юлия Теуникова - автор и исполнитель песен, персонаж московского андеграунда. - Прим. авт.)!" И был прав. За последние лет семь лично я не слышал ничего более сильного в нашем роке. Оттого и столько восторгов, да простит меня непричастный читатель...»
Газета «Арт-информ», г.Коломна , апрель 2003 года |
| |
«...Гвоздем программы стала презентация поэмы "DOLCE" Алисы Апрелевой. Она вышла на сцену босиком, и … "дайте мне автомат "Калашникова", я буду писать стихи на стенах…". Пересказывать суть поэмы - занятие неблагодарное. Это надо было видеть и слышать, чтобы прочувствовать все порывы души молодой поэтессы. Кстати, Алиса Апрелева - псевдоним. Настоящее имя - Татьяна Коломейцева. Некогда у нее была своя музыкальная группа "Зазеркалье". Благодаря чему Татьяну прозвали Алисой. Фамилию Апрелева придумала сама в честь месяца, в котором родилась...»
Арт-революция: вся власть поэтам! , апрель 2003 года |
| |
«...Алиса Апрелева была восхитительна. Гармония музыки, текста, голоса и внешности (похожа на Уму Турман в "Криминальном чтиве")...»
Газета "Москвичка", апрель 2003 года |
| |
«...Алиса Апрелева поет о том, что ей не страшно, хотя она видит кровь в воде, но ей все-таки не страшно, и не видно огня...»
Игорь Михайлин, Воронеж, март 2003 года |
| |
«...12 октября в театре песни "Перекрёсток" состоится последний концерт в истории существования группы "Девятый мир".
В программу прощального концерта Ф. Гуров решил включить выступление Алисы Апрелевой и Константина Кудряшова, сотрудников Издательского дома "АиФ". Однако, после того как стало известно об открытии клуба "Цитадель", над концертом повис жирный знак вопроса. Алиса Апрелева сотрудничает с творческим объединением "Фронт радикального искусства", имеющим националистическую окраску, а Константин Кудряшов, по словам Филиппа Гурова, сообщил ему, что возглавляет ячейку НБП. Музыканты "Девятого Мира", как люди, придерживающиеся антифашистских взглядов и неоднократно принимавшие участие в акциях, направленных на защиту бездомных, иногородних и беженцев, не хотят, чтобы название группы, в которой они играли, упоминалось в разговорах о "правой" сцене.
По этому поводу Филипп Гуров решил сделать официальное заявление: "Если какая-либо информация, которая всплывёт о Кудряшове и Апрелевой в течение двух недель, оставшихся до концерта, наложит пятно на проведение этой акции, концерт прекращается для всех. А если ничего конкретного не станет известно, но если во время концерта я услышу крики "Хайль!", я тут же заставлю остановить концерт"...»
Рок-Мьюзик.Ру , сентябрь 2002 года |
| |
«...5 октября открывается клуб "Цитадель" - детище "Фронта радикального искусства" - объединения писателей, поэтов, художников и музыкантов, считающих себя радикалами, якобы объединившими "консервативную традицию" и авангард.
Вот что говорит со-организатор "Цитадели" Алиса Апрелева: "В московской творческой среде есть богема, это, как правило, старички, есть музыкальный шоу-бизнес и андеграудные команды, но всё это закрытая система. Мы хотим дать возможность небогатым творческим людям в возрасте до 30 лет знакомить общество со своими работами".
Деятельность клуба ограничится несколькими днями в неделю: по средам салон, по субботам концерты. Кроме того, музыкантам будет предоставляться репетиционная база, а художникам стены для картин. В салоне будут собираться поэты и писатели, одни из которых будут пить кофе, а другие зачитывать свои произведения. По регламенту каждому выступающему дается 10-15 минут. По словам официальных представителей "Цитадели", за выступления артистам будут выплачивать 50% от сборов за концерт (цена на билеты будет не больше 100 рублей).
Поскольку, на такую халяву клюнет очень много музыкантов, поэтов и художников, организаторы будут проводить жёсткий кастинг. Апрелева: "Главный критерий - профессионализм человека, качество его работы. Главное, мы не делаем ограничений по идеям". Собственного помещения "Цитадель" не имеет. Работа будет проводиться на двух этажах арендованного помещения в обыкновенном жилом доме в районе станции метро "Курская".
А теперь самое интересное. Поскольку известная русская поговорка гласит, что "бесплатный сыр бывает только в мышеловке", корреспондент РокмЬюзик.Ру поинтересовался, где же бедные музыканты и литераторы взяли деньги на создание собственного клуба, на технику для репетиционной базы, на ремонт. Оказалось, что большую часть этих средств они получают от националистической, (а если копнуть глубже - откровенно фашистской) организации "Белый мир", которая, к тому же, предоставляет им помещение и охрану. Напрашивается вывод: или фашистам нужны новые люди для пропаганды своих идей, или творческие люди витают в облаках, или имеет место сочетание первого со вторым.
Рок-Мьюзик.Ру , сентябрь 2002 года |
| |
«...Разумеется, "Чёрно-белая книга", дебютный поэтический сборник поэта и музыканта Татьяны Коломейцевой, более известной в сверхузких кругах московского "андеграунда" под псевдонимом Алиса Апрелева, не достигнет хоть сколько-нибудь широкого круга читающей публики. Впрочем, подозреваю, что автору это и не нужно. В том, что приметой нашего времени станут (как, во всяком случае, кажется разнузданному пессимисту, т.е. мне) маловразумительные завывания Беллы Ахмадулиной и псевдоэротические опусы Веры Павловой, виновато прежде всего само время, сам литературный процесс, возведенный литературными мутантами, облачёнными в неизменные серые свитера крупной вязки, в ранг абсолютной добродетели. Но настоящему поэту, каковым, без сомнения, является Татьяна, наплевать даже на это. Её проблемы намного серьёзнее.
Почти каждое стихотворение сборника открывает читателю первичное дочеловеческое состояние, которое, проявляясь в любых чувственных обстоятельствах (от глубочайших депрессивных погружений до неоднократно предсказанных "возвращений к восторгу"), оказывается если не гармоничным, то, по крайней мере, аутентичным окружающей реальности. Равенство своего "я" (части) с единым жизненным импульсом (целым), сочетание женской чувственности (ртутная составляющая алхимической триады) с инициатическим напряжением "грезящего духа", вечное возвращение в детство - всё это заставляет вспомнить оппозицию инь-ян, цветовое выражение которой совпадает с… Ну вы, конечно, понимаете, с чем она совпадает. Отчаянное нежелание принять правила чужой игры, растворить собственное, пусть трагическое, но предельно с в о ё мироощущение в болоте ги-деборовских спектакулярных стереотипов, стать механическим дополнением пост-индустриального пейзажа, - вот основной вектор лирической и эстетической борьбы автора, борьбы за выживание в условиях всеобщей гонки на вырождение.
Говорят, большинство животных воспринимает мир в чёрно-белом цветовом режиме. Прочитав книгу Татьяны Коломейцевой, задумываешься: многое ли они теряют...
Михаил Красавин, непечатно, май 2002 года
|
| |
«...Презентация сборника стихотворений молодого поэта, композитора, исполнительницы под гитару своих песен – Татьяны Коломейцевой с большим успехом прошла в Русском психологическом театре. «Чёрно-белая книга», - так назвала свой сборник автор. Это изящное, прекрасно оформленное издание открывает нам нового русского поэта, его неповторимое видение мира.
Пронзительные строки поэтической лирики поражают читателя откровением чистой души, обжающим накалом чувств, хрупкой нежностью надежды.
Стихотворения Татьяны Коломейцевой продолжают лучшие традиции поэзии «серебряного века»...»
Газета «Третья Молодость», Москва, апрель-май 2002 года |
| |
«...После первой же песни в зале вооцаряется звенящая тишина. Гитара и голос Алисы создают необычную и сказочную атмосферу. Такого чистого и сильного вокала давно не слышали ценители современной качественной музыки...»
Буклет к диску фестиваля "Орфей", 2002 год |
| |
«...Еще из числа “фронтовцев" выделялась Алиса Апрелева, девушка, похожая на Русалочку (андерсоновскую, а не диснеевскую - !): светлые волнистые волосы едва ли не до пояса и грандиозный голос. О голосе стало известно, когда Алиса взяла электрогитару. В итоге она взяла второе место в секции «арт-бардов» и стала одним из, увы, немногих открытий этой «Лиры»...»
Тринадцатая «Лира» , август 2001 года |
| |
«...Я говорю о Алисе Апрелевой, чей лик настолько сочетается с ангелами в её песнях, что мне, несмотря на громкость, а иногда - и резкость звучания музыки, в какой-то момент показалось, что я присутствую на церковной службе, и слёзы умиления и просветления покатились по моим щекам...»
Сенсационный прогноз , апрель 2001 года |
| |
|